ショーの様子はこちらのダイジェスト動画をご覧下さい。

ファッションデザイン専攻科3年　山崎里歌さん「–花－」

女性の美しさを極端にきわだたせるファンデーション。また、装飾として永く愛され続けている刺繍やビーズワーク。ファンデーションに直接施された装飾は、多くの女性を魅了し続ける美への象徴です。最後のファッションショーは1年の時からドレスを作ると決めていました。行き詰る事もありましたが、最後まで作り上げることができたのは、支えてくれた家族や先生、クラスメイトのおかげです。本当にありがとうございました。

ファッションデザイン専攻科3年　碓井江梨子

スイートピーの持つ、透明感と曲線美。 私達の気持ちを惹きつけるこの花の美しさを手編みレースで製作しました。 独特で繊細な優美さを立体的に表現しました。とにかくひたすら素材となるレース編みをし、イメージしていた通りのフォルムに仕上げました。

ファッション産業科2年　赤尾恵

『ライン時代』とよばれる1950年代に発表されたアルファベットラインのドレスに着想を得ています。女性のしなやかな曲線美に「うねり」を加え、更に美しいフォルムに作り上げました。紳士服の代表的な柄であるグレンチェックを使用することで、女性の魅力をさらに引き出し、都会的にまとめました。

ファッションデザイン専攻科2年　薩仁夫

北米インディアンにおけるシャーマニズムの世界観をイメージソースに、デニムを編み、革を組み合わせ自然への賛美を服に表現しました。自分は植物の成長する力を編みによって表現しました。体に沿ったきれいなシルエットを出すのが難しかったですが、最後はピッタリ体にあってよかったです。

ファッションデザイン専攻科3年　白石亜弓

私は、この作品の中に現代的なファッションテイストと北海道の先住民、アイヌ民族の伝統的なエスニックテイストをミックスさせたいと思いました。今期、日本中で流行しているデニムとオールインワンに注目し、オリジナルの柄を刺繍しました。シンプルなフォルムの中に一つひとつ手刺繍する事で温かみのある作品に仕上げました。

ファッションデザイン専攻科2年　代表：蔵原佳奈絵

ギリシャの壁画に魅了され、十数メートルもの布を丹念に手でよせたドレープのドレスを製作しました。壁画の色彩美を再現するため、鮮やかで深みのある草木染め（桑の実・桜・緑葉・茜・ラック・藍）で表現しました。『工房夢細工』さんの協力に本当に感謝しています。布幅によるドレープの出方の違いに戸惑い、幅や素材が違うとこうも変わってくるのか、ということなど製作して色々なことがよくわかりました。

ファッションデザイン科2年　代表：田中里奈「表と裏」

人間の心の表と裏の形のないものにインスピレーションを受けて製作しました。 心のもろさや葛藤する様子を、ムラ染めで表現し、人間の安定した平常心を表すために、固さのある合皮を使用し、うねりや立体感をつけ製作しました。人々に何かを訴えかけ、見た人の人生に何か影響するような服を作りたいと思っています。

ファッション産業科2年　代表：阿部静香

アーティスト清川あさみさんの『人魚姫』にインスピレーションをうけ製作しました。素材は、オーガンジーなどの透ける素材にパンチング加工を施し、フリーレースの技法を用いました。太陽の光が海の中でキラキラと乱反射する様子や人魚姫の心のうつろいなどを表現しました。

ファッションデザイン専攻科3年　西原裕香

ワンピースに施したビーズワークはガウディの設計図がモチーフになっています。それは、重厚な建物とは逆に繊細かつ緻密な宝石の輝きのようです。またうねりや複雑な構造を示す建物そのものの大胆さを、錆染めのコートで対照的に表現しました。どうしたらあの重厚感が出るのか何回も壁にぶつかりましたが、この服を作り上げることで今までにない新しい自分が表現できたと思います。

ファッションビジネス科2年　代表：熊谷悠佑

使い古した自分たちのシャツやジーンズを解体し、再構築することで、本来の着用の概念を取り払った、新しいスタイルの服を製作しました。パーツとパーツをパズルのように繋ぎ合わせ、本来の形状を残しつつ、新しいアイテムへと変化させました。新しいモノを古いモノから生み出すことのこだわりを見て楽しんでもらえたら、と思います。